Explosión de Creatividad Interior | Artista Oliver Bin | ISSUE #15

Bin es un artista que se expresa a través del rap, la fotografía y el video, y al mismo tiempo, gestiona la marca de PR musical y distribuye contenido original relacionado con el rap en YouTube. Sin embargo, tiene un trasfondo bastante inusual.

Vivió recluido durante seis meses en una aldea remota. Este periodo fue documentado por una emisora local y producido como un documental.

Posteriormente, llevó una vida nómada en Tokio, mudándose mensualmente. Compartía sus experiencias y reflexiones diarias en podcasts titulados 'Soy un asalariado rapero en Tokio y no tengo casa' y 'Un rapero tan minimalista que incluso se deshizo de su casa'. Continuó expresando sus ideas y dedicándose a la creación.

Oliver Bin ha ampliado tanto su campo de actividad que se podría decir que es un multimedia viviente. Durante una entrevista, comentó con una sonrisa irónica: 'Soy inconstante, no puedo seguir con nada por mucho tiempo'. Sin embargo, para mí, parece que ha dado forma a cada idea y ha avanzado a una nueva dimensión de creatividad.

'Quiero estar en una posición donde pueda elegir vivir en el extranjero antes de los 30 años.'

Bin comparte sus objetivos futuros. Al considerar lo que quiere hacer y las habilidades que son demandadas en el extranjero, las palabras 'Creatividad' y 'Marketing' le vinieron a la mente. Habiendo trabajado como rapero, comenzó a crear contenido de video de rap en 2021, distribuyéndolo en YouTube, TikTok, entre otros.

'Si cambia la plataforma, también cambia la forma de abordar.' Por ello, ha estado realizando experimentos sin conectar estrictamente cada plataforma.

Oliver Bin ha estado produciendo contenido en múltiples áreas, pero su interés por crear contenido ha estado presente desde su infancia. Lo encontraba divertido, y a medida que continuaba creando, el trabajo se convirtió en una parte cada vez más importante de su vida. Hay dos experiencias fundamentales que lo llevaron a seguir un camino creativo.

La primera es su mentalidad de reclusión. De niño, en la cultura japonesa que valora la armonía, sentía que los niños que se expresaban eran propensos a ser intimidados. Durante su estancia en Estados Unidos, donde se refugió debido a la dificultad de vivir en Japón, se sintió atraído por una cultura donde podía expresarse abiertamente. La comunicación natural, donde todos observaban y respondían a la expresión, le resultó reconfortante.

La segunda es su sueño de siempre de ser famoso. 'Aunque tengo una mentalidad de reclusión, en realidad tengo una pasión interna, como un rapero estadounidense', comenta riendo.

'No puedo ser un deportista, ni soy muy inteligente, pero en la música, encontré el sueño americano.' Pensó que si no podía tocar instrumentos, al menos podría empezar con el rap, y así comenzó a crear música.

El momento en que tocó la creatividad en su memoria. En el ámbito visual, fue una cámara que compró en su segundo año de universidad. La razón para comprarla es única e interesante.

Solía tomar fotos del pizarrón en lugar de tomar notas, pero un día su smartphone se rompió. Reflexionando sobre eso, dijo: 'En la vida, hay muchas oportunidades para cambiar de smartphone, así que pensé en comprar una cámara'. Usaba un teléfono plegable para llamadas y una cámara para registros. Así que comenzó a usar la cámara con un propósito puramente de registro, no de expresión.

Era alrededor de 2016 o 2017, ya en la era de los smartphones.

Con poder hacer llamadas, estaba satisfecho. No buscaba funciones de llamada en la cámara. Esta mentalidad minimalista, de estar satisfecho con lo que es suficiente, se conecta con su estilo de vida actual.

La cámara que compró para registros lo llevó a su estilo actual de expresión, donde fotografía, video y sonido están conectados. Si tuviera que darse un título, diría que es un artista y director de marketing. Le gustaría darle el nuevo término de jugador multimedia, ya que abarca desde la creación hasta la distribución en el ámbito creativo.

Es gratificante cuando algo en la creatividad provoca una reacción. Cuando los números no acompañaban, a veces sentía una disonancia sobre lo que estaba haciendo. Sin embargo, una reacción significa que alguien se emocionó con su contenido. Cuando pudo monetizar contenido original sin seguir ciegamente las olas del algoritmo, sintió por primera vez que su humor interno había llegado a alguien, y esa sensación de satisfacción es inolvidable.

Para concluir, Oliver Bin desea continuar con sus actividades actuales de manera más vigorosa, creando un ciclo de vida donde pueda desafiarse con lo que ama. En el futuro, parece que trasladará su base al extranjero y producirá contenido a escala global. Cizucu también apoya su camino. Seguiremos creando buenos servicios para que fotógrafos, visualistas y artistas visuales apasionados puedan realizar sus próximos desafíos a través de la creación.