想要凝视的日常与人们 | 摄影师・菊池贵大 | ISSUE #29

菊池先生目前在制造商从事开发工作，同时作为摄影师，主要拍摄人像，以“拍摄日常中的非日常”为主题持续进行摄影创作。

原本就喜欢旅行的菊池先生，因为想要留下当时看到的风景，于大学四年级的冬天购买了相机。

“买了相机后，几年间无论国内外，我和朋友们去了很多地方，记录下那些风景。”

这种生活因新冠病毒的流行而突然发生了巨大变化。

“外出变得困难，不仅无法旅行，甚至与人见面也受到限制。那时找不到乐趣，度过了艰难的日子。”他回忆道。

“然而，正因为这样的情况，我重新感受到摄影在多大程度上保留了重要的瞬间。”这种突然的变化成为了他重新发现摄影意义的契机。

对菊池先生来说，“拍摄是对话”。

人像摄影是一种展现个人本身的艺术行为，他认为“摄影是活的”。

“拍摄受天气、时间、当天的状态等影响，原本的想法和结果常常不同，但这正是有趣之处。”他说。

他认为理解对方比将其套入固定的形象更重要，在拍摄过程中将自己的想法与对方进行调整。

“不是改变对方，而是通过对话微调自己的想法。”

他认为，尊重从对方内心自然流露出的动作和表情，在其中捕捉到自己心动的瞬间，这才是真正意义上的“拍摄那个人”。

“通过对话，遇到超越自己想象的瞬间时，那是非常幸福的时刻。”菊池先生说道。

菊池先生基本上在户外拍摄，常常在城市中那些平凡无奇的道路等，任何人都能看到的地方拍摄。这源于“拍摄日常中的非日常”这一主题。

“常见的风景有时会显得完全不同。”

他想传达的是，希望大家珍惜平凡的日常，留下与亲近的人共度的时光和那些让心灵微微动容的瞬间。

“即使不是特别的地方或事件，日常中的瞬间也很美好，我希望我的照片能成为某人想‘拍照’的契机，那将是非常令人高兴的。”菊池先生说道。

照片中展现的“温柔目光”是什么呢。

“用温柔的目光，带着爱按下快门。这样，照片中一定会蕴含温柔。”菊池先生说道。

他认为，照片不仅反映被摄对象，也反映摄影者本身。用爱拍摄，温柔会通过照片传达，温暖观者的心灵。

很期待看到菊池先生选择的，捕捉“温柔目光”的照片。