开启摄影表达境界的PiX Cypher与#Images大阪2024 | ISSUE #25

多人围成一圈即兴说唱的“Cypher”是参与者自由提出想法、互相提高技能的嘻哈文化中的传统形式。〈PiX Cypher〉的名字中蕴含着将这种Cypher精神融入摄影世界的愿望。

〈PiX Cypher〉始于无论专业与否都对摄影充满热情的人们的自然集合。代表高野先生怀着“在保护摄影表达土壤的同时，想要振兴它”的强烈意志，创造了一个线下空间，让成员们自由交换想法，互相影响，互相学习。

〈PiX Cypher〉重视的是具有现实感的创作体验。在数字化一边倒的现代社会中，强调线下活动的重要性。通过聚焦于仅在线下体验可能、难以再现的作品性，可以开拓摄影的新边界。

高野先生表示：“在这个容易被数字浪潮吞没的时代，将创作的根本置于线下，寻求深层次的关系和理解是非常有价值的。”

基于这种共鸣与共享精神的社区成员对创作的热情通过〈#Images大阪2024〉这一活动得以具体化。

〈#Images大阪2024〉是由PiX Cypher主办的以摄影为中心的艺术书展。活动中将展示摄影集、个人制作的书籍、样书，提供“摄影师和艺术家通过自己的作品表达理念和思考的场所”。

活动起源于社区成员间开始的“每月制作并带来zine”的活动。每位成员作为艺术家分享自己的视角，并与观众交流。通过这种方式，高野先生表示：“尝试摄影表达并不难，有多种方式。本次活动可以成为大家拓宽摄影视野的契机。”

对作为物质的摄影的热爱是〈PiX Cypher〉的基本理念之一。实际上，社区的办公室中设有印刷机，支持成员的自由创作活动。

当照片转化为纸张的瞬间，它从单纯的图像升华为超越时间传承的珍贵物质。高野先生强调：“通过摄影，可以在创作者与观赏者之间产生深厚的联系。”

高野先生力陈照片如何传递到人们手中，被细心对待，并提供超越视觉满足的美丽。在这个过程中，照片成为深深植根于情感和记忆的存在，在创作者与观赏者之间产生更深的联系。

〈PiX Cypher〉通过追求不受流行摄影束缚的自由表达，旨在创造反映个人感性的独特作品。如今高性能的印刷技术已变得触手可及，任何人都可以轻松将自己的照片物质化并享受这一“非常好的时代”，高野先生回顾道。

他们的目标是扩大摄影表达的自由与多样性，创造未被发掘的才能可以输出的契机。并通过摄影让人们能够自由表达自己的感性。

今后，他们的社区将继续重视“观看”和“触摸”，增加不遗漏任何一位表达者的环境。自由表达的世界之门，现在正开始开启。

欢迎来到〈#Images大阪2024〉，感受〈PiX Cypher〉成员们开创的摄影新表达。这可能成为提升创作欲望的良好契机。