将边界与距离抽象化 | 摄影师·zawa | ISSUE #18

高中时，因一年间的冲绳留学契机，zawa进入了日本的大学。他从何时开始对语言产生的边界与距离的感觉感到违和呢？

握着相机，在来日本之前，他以为自己出生长大的台湾故乡是习以为常的景色。然而，在日本生活了一段时间后回国，他发现了许多想按下快门的瞬间，发现了许多新事物。“正因为往返于台湾和日本，才看到了两种视角。能够反复重新发现日本和台湾的过程，对创作主题产生了重大影响。”他回忆道。

其中一个重要的原体验是对“台湾和日本的国境在哪里”的疑问。

“留学冲绳时，我觉得这里是日本，但比起东京，故乡台湾更近。从台湾东海岸晴天可以看到与那国岛。即使用铁桶也许努力就能渡过的近距离。对我来说，冲绳是一个充满异文化的环境，同时也感受到与故乡相近的氛围，是个神奇的地方。”zawa回忆起留学时的感受。

然而，住在冲绳的人因为持有日本护照而是日本人，这是理所当然的事，也是日本的国土。那时，他意识到国境这个概念是人为创造的。然而，同时也发现，真正意义上对地方与地方的边界、地方与地方的距离的人的心情，可能并不一定是语言上规定的概念。实际上，我们所体验的边界，可能有如人的想法般多种多样。

不是用线划分的边界，而是每个人自己定义的边界。为了尝试将具体的边界重新抽象化的表达，zawa今年举办了一个表现边界模糊性的摄影展。

为了重新思考边界与距离，摄影展尽量减少了说明文字。语言是明确传达事物的手段，因此将说明文字控制在最小限度，会影响观众如何理解照片。通过同时展示台湾和日本的照片而不添加语言解释，来访者可以自由地从台湾和日本的边界中解放，仅凭视觉信息面对照片。

“通过有无语言来接收观众如何看待照片的反馈，感觉像是表达中的某种实证实验。”通过与来访者的对话，这次展览也学到了很多。

“持续拍摄照片一定能找到独特的视角。”zawa说道。当他接受摄影家藤田洋三的摄影评论时，留下了深刻的印象。“他建议我在照片中更好地融入自己与拍摄对象的距离和关系。确实，我意识到自己在拍摄时有划分自己与拍摄对象的边界，反而想要模糊这一点。”他谈到未来创作的决心。

最后，zawa谈到，由于全球化的影响，个人的个性似乎变得丰富，但相反，个性的形象似乎泛滥。在找到独特的视角之前，他会继续按下快门。正因为生活在边界模糊的世界中，他所捕捉的视角值得关注。