
深入挖掘全球创作者的感性与思维的《ISSUE》。成为新的灵感源泉。在《ISSUE #13》中,我们将介绍在加利福尼亚州洛杉矶,向世界发起挑战的影像创作者・摄影师 Tomoki Kawa。
踏入洛杉矶
这次想介绍的是一位怀揣在国际舞台上活跃梦想的年轻艺术家,他挑战洛杉矶的艺术圈。在采访中,Tomoki 先生平静地讲述着。然而,他的话语中充满了野心和激情。
由于日本和台湾的混血背景,他深刻体会到语言的重要性。在只有英语通行的环境中,他磨练语言能力,触碰从不同语言中诞生的新视角,于2023年1月启程前往洛杉矶。

©︎ Tomoki Kawa
怀揣梦想前往洛杉矶
近年来,改变世界规则的新冠病毒。在日本,他毕业于大阪艺术大学影像学科,作为自由影像创作者主要参与拍摄音乐视频(以下简称“MV”)等。然而,受疫情影响,工作最初减半。但他并没有沮丧,而是创造新的机会,克服疫情的困难,决心磨练广泛的技能。
他向往海外的创造力,寻找促进自身成长的环境时,突然想到了洛杉矶。基于改变环境、不断行动就能有所作为的街头精神,他决定前往美国。

©︎ Tomoki Kawa
导演的MV WANG GUNG BAND《Holiday》
异文化:随意的关系与速度感
对 Tomoki 先生来说,洛杉矶是一个没有任何联系的地方。尽管已经出国,但从哪里开始、如何开始让他苦恼。然而,应该做的事情与在日本做的没有太大变化。首先,去派对或俱乐部,看到街上穿着时尚的人就上前搭话,建立让他们看作品集的关系。这是一个非常随意的开始。
由于文化上尊重个性,基本上多是传达积极评价,因此从随意的相遇到工作的速度比在日本时更快。他回忆道。自我表达成为建立人际关系的关键,自然掌握了适当展示存在和技能的方法。洛杉矶的这种文化和创作环境让他感到舒适,是理想之地。

©︎ Tomoki Kawa
摄影的原体验:因为没有影像编辑软件,只能拍照片。
在这里,让我们触及 Tomoki 先生立志于影像和摄影之路的原体验。
他立志成为影像创作者的契机是看到某个MV后,觉得很酷的冲动。当时对相机也不太了解,只是想制作影像的心情让他进入了艺术大学的影像学科。
为了大学的实技,首先购买了影像用的相机。然而,最初没有影像编辑软件,也没有电脑。在无法制作影像的环境中,“按下快门,拍到的不是影像而是照片。”这就是他的摄影体验的开始。
成为跨越国界的创作者
将来,他的目标是成为跨越国界,与各种代理商签约,参与创意项目的影像创作者。他坚持“影像创作者”这一身份,即使在同一视觉艺术类别中加入摄影师的视角,他也希望将热情倾注于影像。
“未来可能会改变想法,但现在的心情是想在洛杉矶待5年。”Tomoki 先生说道。他希望利用异文化的环境,并融入其中,成为跨越边界的影像创作者。

©︎ Tomoki Kawa
洛杉矶的同龄艺术家
在洛杉矶遇到了多样的艺术家。每个人都在为各自的目标倾注热情。有造型师、歌手、模特,当然还有摄影师和摄影家。他从他们的态度中受到启发,同时也朝着自己的目标前进。
“有些人可能会批评那些从事多种工作的人不够专注,但我觉得这更多是因为他们的能量溢出。”总之,大家都有绝对的目标。此外,尽管我们这一代被上代人称为年轻,但在洛杉矶他意识到有很多比自己更年轻就开始挑战的人。

©︎ Tomoki Kawa
在洛杉矶举办的艺术活动的场景
最后
成为影像创作者、创意人,想要成功时,看似知道方法,但最终还是回到不知道的原点。Tomoki 先生谈到在洛杉矶亲身学习到“面对面”交流的重要性。不知道,但首先要去碰撞,看似绕远路,其实是最近的捷径,通过与像他这样直率的创作者相遇而意识到这一点。
INFORMATION

影像创作者 / 摄影师
高中三年级时对影像产生兴趣,进入大阪艺术大学,在校期间学习胶片影像,同时自学摄影和数字影像。2019年,他为BeatBoxer的SO-SO制作的MV突破150万次播放。目前在洛杉矶留学,同时作为影像创作者、摄影师活动。
Instagram:https://www.instagram.com/t.k.rad/
Photofolio:https://tomokikawa.myportfolio.com/