自AI技术问世以来,我们的日常生活发生了巨大变化。从信息处理到沟通方式,如今甚至在创作活动中,AI的影响无处不在。尤其是在包括摄影在内的视觉艺术领域,AI带来的可能性和挑战成为热门话题。
AI与艺术的结合,新潮流
在伦敦的〈Palmer Gallery〉举办的「Post-Photography: The Uncanny Valley」展览,讲述了这一热门话题。在这里,您可以一窥AI驱动的作品如何重新定义传统的摄影概念。
「The Electrician」— AI创造的新摄影表达
本次展览的亮点作品,德国摄影师Boris Eldagsen的「The Electrician」,是一幅由AI生成的图像,并在国际知名的〈Sony World Photography Award〉创意组中获奖。这是AI为摄影媒体带来创新可能性的象征性例子。
AI生成图像技术挑战了传统的“摄影=现实记录”这一固定观念,将摄影重新定义为“创造性表达的手段”。
作为偏见镜像的AI
来自沙特阿拉伯的艺术家Nouf Aljowaysir的作品「Ana Min Wein: Where am I from?」探讨了AI技术如何反映偏见。她的作品重新审视了被称为技术特征的中立性,并提出了使用AI时的伦理问题。
这种方法为我们与AI共存并创造未来提供了非常重要的讨论。
塑造未来视觉文化的摄影与AI
记录现实的摄影与创造新现实的AI之间存在一种不和谐。然而,这种差异正是意想不到的新表达可能性的来源。它超越了传统艺术的界限,为我们的创造力和表达的广度提供了更广阔的体验。通过「Post-Photography: The Uncanny Valley」展览,希望为参观者带来新的视角。此展览是探索艺术与技术如何融合塑造未来的有趣一步。