Menemukan Ekspresi Fotografi yang Menghubungkan Hati di Pameran Buku Seni <#Images Osaka 2024> | ISSUE #26

adalah pameran buku seni yang berfokus pada fotografi yang diselenggarakan oleh komunitas offline . Buku foto, buku buatan pribadi, dan buku dummy dipamerkan, menyediakan tempat berharga bagi fotografer dan seniman untuk mengekspresikan konsep dan pemikiran mereka melalui karya mereka.

Pameran ini tidak hanya bertujuan untuk mengapresiasi karya, tetapi juga menyediakan ruang untuk dialog antara pembuat dan penonton, serta mendorong pemahaman yang mendalam tentang ekspresi fotografi.

Setelah wawancara dengan perwakilan PiX Cypher, Tuan Takano, tim editorial cizucu mengunjungi tempat acara . Pada hari itu, lebih dari 100 buku foto berkumpul, memberikan kesempatan berharga untuk berdialog langsung dengan para pembuatnya, dan kami sangat terkesan dengan diskusi penuh gairah tentang fotografi yang berlangsung di ruang yang netral dan terbuka.

Kali ini, kami berbicara dengan beberapa peserta pameran tentang aktivitas sehari-hari mereka dan suasana acara.

Label penerbitan foto yang berbasis di Kansai didirikan oleh fotografer profesional, Tuan Hayashi. "Pameran tunggal sangat hidup pada saat itu dan luar biasa, tetapi ketika berakhir, sulit untuk menyentuh karya itu lagi. Oleh karena itu, menyimpannya dalam bentuk buku memiliki nilai yang besar," kata Tuan Hayashi.

Dalam waktu lebih dari satu tahun sejak didirikan, mereka telah menerbitkan 24 buku foto, menarik perhatian dengan kecepatan dan kualitasnya. Beberapa karya memiliki desain unik yang mengingatkan pada pamflet film, dan melalui proses produksi yang cepat, mereka fokus pada menyimpan karya sebagai benda fisik.

Bagi seniman dan penulis, mengedit dan menjilid buku foto adalah tantangan. mendukung proses ini, memudahkan output kreatif. Berbeda dengan sifat instan dari media sosial, mereka fokus pada menyimpan karya yang dapat dinikmati dalam jangka waktu yang lama. Bantuan untuk output yang tersimpan secara kasual sangat dihargai dari sisi pencipta.

Fotografer Tuan Misumi, yang bekerja di bidang pengembangan situs web dan aplikasi pada hari kerja, dan pada akhir pekan menangkap segala sesuatu yang dilihatnya sebagai subjek, termasuk foto jalanan, potret, dan lanskap. Buku foto 'Matsuri En' yang dipamerkan di adalah laporan tengah dari perjalanan selama setengah tahun mengelilingi festival di seluruh Jepang.

Di antara banyak foto, satu yang sangat mengesankan adalah yang diambil di festival di Fukuoka. "Momen pertemuan kembali dan kebahagiaan orang-orang di festival yang diadakan kembali setelah sekian lama sangat mengesankan. Orang-orang di sana tampak melupakan kekhawatiran sejenak dan murni menikmati saat itu," kata Tuan Misumi, yang menyadari pentingnya menangkap hubungan emosional melalui fotografi dan menemukan tema 'Matsuri En'.

Dalam proses memotret festival, dia menghadapi banyak 'pertama kali'. "Dengan berbicara langsung kepada para pemain festival, saya bisa mendapatkan izin untuk memotret, dan foto yang dihasilkan sangat berharga. Saya belajar pentingnya berinteraksi langsung dengan orang-orang saat memotret, dari gaya pemotretan yang sebelumnya lebih berhati-hati," kenangnya.

"Saya memilih foto-foto festival yang diambil dengan hati-hati, tidak hanya yang indah tetapi juga yang menyampaikan suasana dan emosi orang-orang di tempat itu," katanya.

Pameran foto 'Matsuri En' yang penuh semangat akan diadakan dari 6 Maret hingga 10 Maret 2024 di di Osaka. Tuan Misumi berencana untuk terus memotret dengan tema festival di masa depan. Melalui pameran foto 'Matsuri En', Anda dapat menantikan perjalanan dan pertumbuhan yang terus berlanjut.

Jangan lewatkan kesempatan untuk mengunjungi pameran dan merasakan 'Matsuri En' dalam perjalanan Tuan Misumi.

Melalui pameran , Tuan Washizaki yang terlibat dalam pengelolaan komunitas merasakan daya tarik unik dari buku foto dan buku seni, serta kedalaman emosi yang disampaikan melalui karya fisik.

"Berat yang dirasakan saat memegangnya memungkinkan Anda merasakan cerita dan semangat yang terkandung dalam setiap foto. Ada energi nyata yang tidak dapat disampaikan melalui layar digital," katanya dengan antusias.

Pameran ini adalah tempat berharga di mana pembuat dan penonton dapat berdiskusi langsung. Melihat karya sambil merenungkan niat pembuat dan perasaan Anda sendiri. Ini adalah kesempatan berharga untuk memperdalam pemahaman dan membuka perspektif baru.

melangkah ke langkah berikutnya berdasarkan wawasan yang diperoleh dari pameran ini.

"Ke depan, kami ingin memperluas skala pameran dan membawa dunia fotografi kepada lebih banyak orang. Khususnya, bagi mereka yang jarang menikmati fotografi dalam kehidupan sehari-hari, kami ingin menyampaikan kedalaman dan cara menikmati fotografi, serta menambah penggemar baru," kata perwakilan Tuan Takano tentang visinya.

Ada rencana untuk memperkuat hubungan dengan platform online dan menggunakan media sosial untuk menyebarkan daya tarik baru budaya fotografi. "Dengan memanfaatkan kelebihan digital dan analog, kami ingin memperluas komunitas melalui fotografi. Dengan percaya pada kekuatan fotografi dan mengejar potensinya, kami ingin berkontribusi pada perkembangan lebih lanjut dari budaya fotografi," ungkapnya tentang visinya ke depan.

Kegiatan mereka akan menjadi perjalanan untuk menyampaikan daya tarik baru fotografi kepada berbagai kalangan dan mengeksplorasi kemungkinan tak terbatas dari ekspresi fotografi.