解读摄影话语的《Knowledge》
深入探讨与摄影相关的知识，激发思考的《Knowledge》系列。在纪念的首个篇章中，cizucu编辑部的成员记录了他们对摄影的热爱。
现代摄影中蕴含的光环，换句话说，就是艺术的价值。这与所谓的现代时期的艺术作品或早期摄影中的神秘而奇妙的存在感确实不同。因此，我们是否需要重新审视这个问题。
对于生活在当下的我们来说，摄影是什么？摄影意味着什么？
想象一下在街角遇到名人的情景。每个人都会立刻用智能手机拍照。在拍摄的瞬间，眼睛通过智能手机的屏幕看到的是一个经过滤镜的世界。
按下快门后，胶卷不会减少，图像会被记录在内存中，并可以分享给全世界。
更何况，利用AI图像生成技术，可以制作宣传材料，甚至可以将图像作为类似照片的东西进行消费。在图像和照片并列消费的背景下，思考“照片为何为照片的How，照片为何为照片的Why”，取决于我们每一个观赏者的视角。
摄影历史不到200年。为了了解这一改变人类视角并影响美学的媒体的本质，我们不仅要在当下，还要在过去和未来的时间轴上重新思考摄影。
前言有些长了，但在本期杂志中，我们将探讨在考虑摄影价值时不可或缺的“光环”这一概念。作为复制技术时代的开端，摄影。让我们思考一下赋予摄影作品艺术价值的光环这一概念。
光环的时刻无法重现
德国思想家瓦尔特·本雅明（1892～1940）在他的著作《复制技术时代的艺术》（1935）中讨论了“光环”。
光环究竟是什么？它是由空间和时间交织而成的一种奇妙的织物。也就是说，无论多么接近，它都是一种远距离的独特显现。在夏日的午后，放松地凝视连绵的山脉，或者凝视投下阴影的树枝——这就是呼吸这山脉的光环，这树枝的光环（1）
“此时”“此地”这一瞬间，空间和时间汇聚成独一无二的东西，就像凝视放松的人那样，对主体的客观性。这就是本雅明所说的“光环”。
atget Faucheurs, somme 著名早期摄影师尤金·阿杰的照片
这真是一个难以用语言表达的概念。然而，让我们从感性上思考。
手持相机的你在高楼上观察穿越十字路口的人们，在他们交汇的瞬间按下快门。那里是否捕捉到了试图穿过马路的人们的时间？这一瞬间不会再来，因为不可能同样的人穿着同样的衣服站在各自的位置重新穿过十字路口。
Image by hikaru masamiya
每张照片中蕴含的价值，有时是通过这种光环的视角而诞生的。然而，光环是一个非常感性的概念，其意义因对象而异。
正如AI图像生成技术被讨论为改变照片中光环意义的替代技术一样，实际上，摄影的发明曾被讨论为替代绘画的复制技术。在下期的Knowledge中，我们将进一步探讨摄影中的光环。
引用
（1） 瓦尔特·本雅明《复制技术时代的艺术作品》, 浅井健二郎编译, 久保哲司译, 筑摩学艺文库, 1995年