Trở về quá khứ, tiến tới tương lai | 10 câu hỏi cho Itsuki Mori | ISSUE #3

Tôi là Itsuki Mori. Tôi sinh năm 2001 và năm nay tôi 22 tuổi. Quê tôi ở tỉnh Shizuoka, hiện tôi là sinh viên của Đại học Nghệ thuật Kyoto. Tuy nhiên, tôi đã quyết định nghỉ học để theo đuổi ước mơ khởi nghiệp. Vì vậy, hiện tại tôi đang nghỉ học.

Do ảnh hưởng của đại dịch COVID-19, tôi không có lễ nhập học và các bài giảng đều diễn ra trực tuyến. Là một trường đại học nghệ thuật, có nhiều thứ cần sử dụng thiết bị của trường, vì vậy tôi rất vui vì có thể kéo dài thời gian học tập của mình với kỳ nghỉ này. Giống như một khoảng thời gian thưởng thêm. Tuy nhiên, chi phí nghỉ học cao hơn so với các trường khác là một điều đáng tiếc.

Gần đây, tôi đã bắt đầu quay phim bằng drone. Tuy nhiên, do quy định nghiêm ngặt ở Kyoto, tôi chủ yếu quay khi về quê hoặc đi về vùng nông thôn (cười).

Tôi vốn thích vẽ và đã vẽ từ khi còn nhỏ. Cha mẹ tôi thỉnh thoảng mang về cho tôi một chồng giấy sao chép, và sau khi làm xong bài tập về nhà, tôi chỉ vẽ trên giấy sao chép.

Trong các tiết học ở trường tiểu học, tôi rất thích môn thủ công mỹ nghệ, và ở trung học, tôi tham gia câu lạc bộ mỹ thuật. Bây giờ nghĩ lại, có lẽ tôi là kiểu người quá đam mê với những gì mình thích.

Về máy ảnh, tôi không nhớ rõ lắm.

Có lẽ ký ức đầu tiên của tôi là khi tôi chạm vào một cuộn phim đi kèm với phần thưởng của 'Challenge 1 Nensei' khi tôi còn học tiểu học. Giống như 'Utsurun desu'. Thú thật, tôi không thể chụp đẹp chút nào, nhưng tôi nhớ cảm giác khi cầm nó trên tay.

Chiếc máy ảnh thực sự đầu tiên của tôi là một chiếc máy ảnh kỹ thuật số compact Panasonic LUMIX mà tôi được tặng vào sinh nhật khi tôi học lớp 4.

Có lẽ tôi đã dần mất đi sự chú trọng vào thiết bị. Khi tôi là sinh viên năm nhất đại học, tôi đã mua máy ảnh SONY α7 III với giá khoảng 20 triệu yên. Tôi rất gắn bó với chiếc máy ảnh này và không có kế hoạch thay đổi thân máy trong thời gian tới.

Tuy nhiên, về ống kính, tôi muốn thử nhiều loại khác nhau miễn là tôi có đủ tiền. Tôi thực sự tin rằng ảnh có thể thay đổi rất nhiều tùy thuộc vào ống kính.

Cá nhân tôi hiện thích ống kính cổ điển. Trong số những ống kính tôi có, tôi thích nhất là ống kính Carl Zeiss Planar T* 50mm của CONTAX. Nó chỉ có chế độ thủ công, nên hơi khó sử dụng (cười). Ban đầu, tôi đã sử dụng bộ chuyển đổi ngàm để chuyển sang chế độ tự động lấy nét, nhưng dần dần tôi đã quen với cách sử dụng thủ công.

Chắc chắn rằng ống kính của Sony hiện nay có hiệu suất tốt hơn và không có hiện tượng quang sai màu, vì vậy chất lượng hình ảnh tốt hơn. So với ống kính cổ điển, tôi có cảm giác như đang sử dụng những thứ chưa hoàn thiện từ thời đại mà góc rộng chưa phát triển. Tuy nhiên, tôi cảm thấy có một sự thú vị không có ở hiện tại, như cách ánh sáng vào ảnh không thể tin được. Ngoài ra, giá rẻ cũng là một lý do (cười). Vì vậy, tôi thường tìm kiếm trên Mercari.

Tôi sử dụng bộ lọc BLACK MIST của Kenko. Đó là loại thường được sử dụng trong các bộ phim và phim truyền hình nước ngoài. Phần highlight sẽ lớn hơn, tạo ra hiệu ứng 'emo'. Nếu không phải là chụp vật thể, tôi thường để nguyên khi chụp ngoài trời. Đôi khi, ánh sáng quá mạnh khiến tôi gặp rắc rối, nhưng vào ban đêm, tôi có thể chụp được những tác phẩm thực sự tốt.

Tôi không gắn nó vào ống kính cổ điển. Bản thân nó đã có rất nhiều đặc điểm riêng (cười).

Tôi thường nghe nhạc của Sakanaction. Có lẽ tôi thích nhất hai bài 'Music' và 'Slow Motion'. Người mà tôi ngưỡng mộ, Yoshiaki Okuyama, là đạo diễn của MV 'Slow Motion'. Khi tôi biết điều đó sau này, tôi đã rất ngạc nhiên khi thấy người mình ngưỡng mộ và bài hát yêu thích của mình có sự kết nối.

Tôi cũng thích King Gnu. Đặc biệt, tôi thích các tác phẩm của trưởng nhóm Daiki Tsuneta, và tôi thường nghe các bài hát của millennium parade mà anh ấy sản xuất.

Nói về cảm hứng, tôi thường nhận được từ Yoshiaki Okuyama mà tôi đã đề cập trước đó.

Về tác phẩm, tôi ngưỡng mộ Daido Moriyama, một bậc thầy đã giành giải thưởng Hasselblad International Photography Award. Cách ông ấy thay đổi quan niệm của ngành nhiếp ảnh, vốn coi sự hoàn hảo không có mờ hay nhòe là tối thượng, thực sự là một nguồn cảm hứng. Chất lượng là một chuyện, nhưng việc ông ấy chụp một lượng ảnh khổng lồ và tạo ra phong cách 'kurotsubure' là điều đáng kinh ngạc.

Còn có Yoichi Ochiai. Không chỉ trong nhiếp ảnh, tôi còn nhận được cảm hứng từ ông ấy trong việc sáng tạo nghệ thuật. Tôi từng học tại khoa hệ thống thông tin của một trường trung học công nghiệp và rất yêu thích SF và công nghệ mới. Khi tôi biết về ý tưởng 'Digital Nature' của ông ấy, tôi nghĩ rằng thế giới AR và MR có thể thực sự trở thành hiện thực trong tương lai. Trong manga yêu thích của tôi, 'Dennou Coil', cũng mô tả thế giới AR. Tôi thực sự hy vọng nó sẽ trở thành hiện thực (cười).

Có lẽ việc tôi quay phim bằng drone hiện nay cũng xuất phát từ nền tảng này.

Tất nhiên, tôi luôn mơ ước về dòng M của LEICA.

Về ống kính, tôi cũng muốn thử các sản phẩm của LEICA. SUMMICRON-M, SUMMILUX-M, APO-SUMMICRON M, v.v. Thú thật, tôi không biết cái nào tốt nhất, nhưng tôi muốn thử một lần (cười).

Dù là tình huống nào, tôi cũng muốn chụp vào buổi sáng khi trời nắng đẹp. Tôi thích dậy sớm lúc 5 giờ rưỡi để chụp. Về địa điểm, có lẽ tôi thích tất cả. Nơi mà tôi muốn đến và chụp có lẽ là nơi tôi yêu thích.

Tôi thích cả chụp bằng drone và chụp thông thường. Ở Nhật Bản, việc bay drone khá khó khăn, vì vậy đôi khi chụp dễ dàng hơn là tốt hơn.

Có thể có nhiều điều (cười).

Gần đây tôi thấy ai đó trên Twitter gọi cảnh quan của Nhật Bản là 'Fake Japan'. Ý là, những nơi như Asakusa, được xây dựng cho khách du lịch nước ngoài. Từ góc nhìn của người Nhật, có những cảnh quan không mang lại cảm giác Nhật Bản hay không giống Nhật Bản. Kiểu như cảnh quan sinh ra từ việc xây dựng thương hiệu.

Tôi cảm thấy rất khó chịu với cảm giác mà người Nhật đang áp đặt lên người nước ngoài.

Đối với tôi, sức hấp dẫn của Nhật Bản không nằm ở những cảnh quan như vậy, mà ở cảnh quan thiên nhiên, cảnh quan hỗn độn của Kabukicho hay những cột điện trên phố. Thực tế, cột điện đã tồn tại từ thời Taisho. Trong tác phẩm nổi tiếng của đạo diễn Hideaki Anno, 'Evangelion', cũng có cột điện, và tôi nghĩ đó là nét đặc trưng của Nhật Bản. Tuy nhiên, hiện nay có động thái chôn tất cả các cột điện ở Tokyo.

Nói tóm lại, điều tôi thấy không ổn là 'Tokyo đang cố gắng chôn các cột điện' (cười).

Nếu nói về thương hiệu, tôi thích adidas. Ngoài ra, do ảnh hưởng của bạn bè, tôi cũng mua đồ cũ.

Tôi cũng ủng hộ lý thuyết Uniqlo là tốt nhất (cười). Tôi thích triết lý của Uniqlo, 'LifeWear'. Tôi đã xem video 'Áo hoodie của Uniqlo tuyệt vời như thế nào' trên kênh MB của YouTube. Khi bạn phơi áo hoodie sau khi giặt, phần mũ thường khó khô. Nhưng Uniqlo là 'LifeWear', vì vậy để tránh việc áo không khô hoàn toàn, họ đã làm phần bên trong mũ bằng polyester thay vì cotton. Nghe điều này, tôi rất muốn mua chiếc áo hoodie đó ngay lập tức (cười).

Ngay cả khi trời tối, tôi luôn ưu tiên tốc độ màn trập. Tôi nghĩ rằng có thể tăng ISO nếu cần thiết. Tôi không thích ảnh bị nhiễu, nhưng nếu không bị mờ, tôi có thể chỉnh sửa bằng Photoshop.

Tôi thích đặt f-stop thấp để tạo hiệu ứng mờ, nhưng ưu tiên tốc độ màn trập vẫn không thay đổi.