写さないという選択 余白が生み出す物語性 | Focus #92

物語性のある写真は、観る者の想像力を刺激し、個々の記憶や感情と繋がる余白を持っています。この余白は、写真において文字通りの空間だけでなく、情報の省略や暗示によって生まれます。省略や暗示を通して、鑑賞者は自分の経験や感情に照らし合わせ、ストーリーを想像しやすくします。今回は、そんな余白を生み出す撮影方法についてご紹介します。

撮影前には、フレーム内に含まれる要素を慎重に選択し、何を省略するかを決定します。すべてを映し出すのではなく、ストーリーテリングに必要な要素だけを残すことで、視覚的な余白が生まれ、その空間が観る人の想像力をかき立て、物語が自然と膨らんでいきます。

人物の顔全体を映さずに、部分だけを捉える撮影方法は、その人物に視聴者自身の感情や記憶を重ねやすくします。例えば、無人駅で佇む学生たちの姿は、その匿名性が観る人に自由な想像の余地を残します。

部分的に光を取り入れることは、写真に暗示的な要素を加える強力な方法です。たとえば、斜めから入る夕日の光を重ねることで、写真は温かみと静けさを帯びた情感を語ります。
窓を写さずに光だけを捉えることで、観る人はその光源を想像し、写真の背後に広がる世界を感じることができます。

「ゴールデンアワー」と呼ばれる夕暮れ時は、写真に特別な魔法をかける時間帯です。この時間に撮影することで、柔らかく温かな光がシーン全体を包み込み、被写体と背景が調和し、感情的なつながりや静寂感を際立たせることができます。この黄金の瞬間を利用することは、写真が単なる記録から感動を呼ぶアートワークへと昇華する手助けをします。

いかがでしょうか。

みなさんも、この余白のコンセプトを取り入れて、新しい撮影のアプローチをしてみてはいかがでしょうか。それぞれの写真が独自の物語を語り、何度も見返したくなる作品を生み出すでしょう。